Origineller Start für die "Sommerlichen Orgelkonzerte" in der Marktkirche

NEUWIED. So etwas ist selbst im Jahr seines 250. Geburtstag selten: dass sämtliche Werke, die Wolfgang Amadeus Mozart für ein bestimmtes Instrument komponierte, in einem Konzert zu hören sind. Das "Kunststück" vollbrachte Markus Goecke, Kirchenmusiker aus Euskirchen, zur Eröffnung der "Sommerlichen Orgelkonzerte" an der Kleuker-Orgel in der Marktkirche.

Ein Kunststück, das bei näherer Betrachtung allerdings nicht so schwierig ist, kennt man doch insgesamt nur drei Kompositionen Mozarts für Orgel. Werke, die sich an mechanisch vergleichsweise leicht zu produzierenden Figurationen, an Trillern, Läufen, Akkordbrechungen kaum genug tun können, an dem gesamten "Vorrat der Motive buffonesker Instrumentalmusik", wie es Mozart-Biograf Alfred Einstein formuliert, der für zehn Finger alleine allerdings zur halsbrecherischen Akrobatik wird. Wie gut, dass da dem Organisten neben den Händen, neben den Manualen auch noch Füße und Pedal zur Verfügung stehen, die gegebenenfalls Stimmen übernehmen können - nicht nur bei Mozart, sondern auch in den Werken der Zeitgenossen, mit denen Goecke, gerade in der alten Musik als emsiger Quellenstudierer bekannt, das Konzert auffüllt.

In bloßer Wiederholung und zur Langeweile tendierender Mechanik erschöpft sich diese Musik trotzdem keinesfalls, wie der Organist mit unüberhörbar spielerischer Freude am Objekt gleich bei Mozarts frühestem Werk verdeutlicht, einer Art Trauermusik für die in einem Wiener Kabinett ausgestellte Wachsfigur des Feldmarschalls Laudon.

Trauer spiegelt am ehesten das zurückhaltende Adagio, Rahmen für ein desto blendenderes, beinahe pompöses und von Goecke genauso ausgeschöpftes Allegro wider. Die Umkehrung dazu liefert das Orgelstück für eine Uhr KV 608, in seinen nun den Rahmen bildenden Allegro-Teilen mit aller polyphonen Pracht versehen, aufpoliert durch Fugen und Doppelfugen. Stoff, der für ein ganzes Sinfonieorchester ausreichte und von einem einzigen Organisten alle zu Gebote stehende Virtuosität fordert.

Zauberhaft tänzerisch, von Goeck anmutig präsentiert, gibt sich dagegen das "Andante für eine Walze in eine kleine Orgel", KV 616. Das konzertante Potenzial betont Markus Goecke dagegen in Justin Heinrich Knechts (1752 - 1817), schwäbischer Komponist, Organist und Musikpädagoge, "Kleinem Flötenconcert aus F-Dur für Geübtere". Bei allem spielerischen Nachvollzug wird klare Linienführung nie vernachlässigt, ob bei der Kontrastierung der Themen im Allegro aus Carl Philipp Emanuel Bachs Sonata V D-Dur, oder der Herausarbeitung der spannungsvollen Gegenläufigkeiten in einem Adagio Beethovens.

Lieselotte Sauer-Kaulach

3. Sommerliches Orgelkonzert (18.9.2006)

Junger Organist Markus Rupprecht zieht während seines Auftritts in der Marktkirche alle Register - Nur wenige Besucher

NEUWIED. Alle Zeichen in seiner Biografie deuten auf überaus schnellen Erfolg: 1981 geboren in Wiesent bei Regensburg, mit sieben Jahren erster Musikunterricht, mit 16 Jungstudent an der Hochschule für Katholische Kirchenmusik und Musikpädagogik Regensburg, mit 19 dort reguläres Kirchenmusikstudium, nach dessen Abschluss ab 2004 Orgelstudium bei Hans-Ola Ericsson in Schweden, 2005 Stipendiat des Deutschen Musikwettbewerbs und Aufnahme in die Bundesauswahl "Konzerte junger Künstler".

Wie hoch er seine Ziele steckt, wie ambitioniert er sie verfolgt, demonstrierte Organist Markus Rupprecht beim dritten der "Sommerlichen Orgelkonzerte" in der Marktkirche Neuwied. Obwohl das launig genug "Länderspiel Deutschland-Frankreich" überschrieben ist, bleiben die Kirchenbänke auch an diesem Abend dünn besetzt - bedauerlicherweise. Konzerte dieser Qualität würden mehr Publikumsinteresse verdienen.

Äußerlich unbeeindruckt von der kleinen Zuhörerschar, lässt der junge Organist in seinem Programm Stars der deutschen und französischen Komponistenriege in Sachen Orgel antreten. Barockes auf deutscher Seite, mit dem aus einer hanseatischen Musikerfamilie stammenden Nicolaus Bruhns und Johann Sebastian Bach; Komponisten des 20. und. 21. Jahrhunderts auf der französischen, mit Jean Guillou, Titularorganist an St. Eustache, der auch als Komponist die Möglichkeiten der Orgel intensiv auslotet, und Olivier Messiaen, schlechthin derjenige, der Glauben zu Musik werden lässt. Als "Schiedsrichter", als Bindeglied fungiert im Orgelmatch in der Neuwieder Marktkirche einer der frühen musikalischen Kosmopoliten, der in Savoyen geborene und unter anderem in Ingolstadt, Wien, Prag und Salzburg wirkende Lully-Schüler Georg Muffat (1653-1704).

Für die Ansprüche Rupprechts an sich selbst stehen schon die ausgewählten Werke, Meilensteine allesamt nicht nur im Schaffen ihrer jeweiligen Schöpfer. Von Georg Muffat beispielsweise zwei der zwölf Toccaten aus seinem 1690 veröffentlichen "Apparatus Musico Organisticus". Es sind virtuose Bravourstücke, üppigst mit Läufen, Akkorden und Arpeggien ausgestattet. Rupprecht treibt mögliche Überkünstlichkeit durch sein Spiel, das generell Dynamik, Direktheit und Spannung auszeichnen, locker aus.

Organist Rupprecht ist einer, der sich nur zu gerne und gar lustvoll auf kompositorische Eigenwilligkeiten einlässt, wie die eines Nicolaus Bruhns beispielsweise, dessen Präludium er so pointiert interpretiert, dass es fast modern klingt. Die von dem Franzosen Jean Guillous 1963 in seiner Berliner Zeit geschriebene Toccata op. 9 entfaltet Rupprecht regelrecht dialogisch, schlägt aus ihr improvisatorisch anmutende, jazzige Funken.

Eigenwillig, grenzgängerisch sind auch das Präludium und die Fuge e-Moll BWV 548 aus Bachs Leipziger Zeit, kehrt sich doch in ihnen das Verhältnis der beiden Teile um. Glänzt das Präludium durch vergleichsweise strenge Ordnung, nimmt sich die Fuge dagegen alle Freiheit und Kühnheit, die Rupprecht durch ein halsbrecherisch hohes, mühelos durchgehaltenes Tempo noch hervorkehrt.

Nicht weniger als die Überwindung der Grenzen vom Irdischen zum Himmlischen strebt schließlich Olivier Messiaen in seiner "L‘Ascension", der "Himmelfahrt", an. Die virtuose Handhabung auch ungewöhnlicher Register- und Klangfarben der Orgel, lässt vergessen, dass es sich dabei eigentlich um ein vierteiliges Orchesterwerk handelt. Eine Entwicklung so überzeugend nachvollziehen aber kann nur ein Interpret, der sein Instrument so traumwandlerisch beherrscht wie Rupprecht.

 Lieselotte Sauer-Kaulbach

Rhein-Zeitung Neuwied am 21.9.2006